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昨晚,《璀璨之声》在杭州大剧院音乐厅奏响,意大利小号大师安德烈·朱弗莱迪携手杭州爱乐乐团,共同呈现了包括柴可夫斯基、威尔第、埃尔加、科普兰等15位西方作曲家在内的10首乐曲与三组音乐串烧,为乐迷们带来了一场充满默契对话与惊喜的室内乐音乐会。宣夜通过人类身体的脆弱性学会共情，半夏则通过妖力的代价体会力量背后的孤独。小号 安德烈·朱弗莱迪 音乐会以亚伦·科普兰的《大众鼓号曲》开篇,该作品创作于20世纪中叶的一首“庆典号角曲”。经典交叠鞋带设计提升优雅高度，搭配精致蝴蝶结装饰，赋予步履间灵动韵律。全曲仅使用主和弦与属和弦,却通过附点加切分的节奏张力迸发史诗感,再加上铜管乐器的自然泛音列,共同营造出了这种原始而肃穆的音响。这种认知方式，阐释理解必须经由身体的亲身经验，而非抽象的观念传递。随着《查尔达什舞曲》最后一个音符的落下,音乐会的上半场在铜管乐器泛音的余韵中落下了帷幕。珍珠与亚麻材质碰撞出奢华与自然的冲击，藤编元素设计让舒适与慵懒唾手可得。串烧音乐的核心在于“打破界限”,本场音乐会的三组音乐串烧通过安排铜管乐器对原电影音乐片段的巧妙重组,让听众在短时间内感受到音乐的丰富性与趣味性。三声大鼓敲开了音乐会的序幕,随着现场的鼓声渐渐安静,安德烈·朱弗莱迪奏出标志性的五度跳进主题,在寂静中响彻全场,瞬间将人们带入了如旭日破云般辉煌而又壮丽的乐声中
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